-Yowamushi oscila entre dois extremos: o realismo e o antirrealismo. Os segundanistas sem talento são derrotados pelos primeiranistas que tem talento, ao mesmo tempo que os membros que ficam para trás do pelotão conseguem milagrosamente alcançar sua equipe com toda a facilidade do mundo.

-O autor tenta argumentar que os resultados da corrida não seguem uma lógica determinista, com contratempos e várias explicações de cunho técnico, mas quando chega a hora de colocar isso em prática, ele precisa inventar várias maneiras de explicar a vitória dos competidores – como pulmões superdesenvolvidos ou saber a direção do vento – ou simplesmente enrolar o suficiente para ninguém prestar atenção nisso. Ele queria que a Sohoku ganhasse a primeira etapa do campeonato, e por isso introduziu aqueles cones no meio da pista. Fez o Makishima perder para conseguir um pouco de tensão logo depois de o Onoda ter passado 100 competidores como se não fosse nada, e na etapa seguinte o Tadokoro – que estava em péssimas condições – consegue alcançar o resto do time simplesmente com o apoio emocional do Onoda. Na prática, ao invés de seguir o determinismo do mundo real, as corridas seguem o determinismo do autor, que se torna óbvio demais muitas vezes.

-Pelas razões expostas acima, a tensão – que deveria ser onipresente – é deixada de lado, pois nós sabemos que se os ciclistas da Sohoku quiserem, eles podem converter diretamente força de vontade em energia motriz para pedalar, independente das condições físicas. Em contrapartida, destaco aqui que há um certo potencial do autor em criar situações dramáticas de forma orgânica, por meio de flashbacks. Estes – e não as cenas cômicas – são os que criam mais identificação dos indivíduos que compõem o elenco com o público.

-O melhor exemplo é o Shinkai. Cerca de 10 episódios atrás, não se sabia nada sobre ele, a não ser que criava coelhos. Por incrível que pareça, ele acabou evoluindo muito mais (na minha visão subjetiva) do que seus companheiros de equipe no atributo de carisma, apesar de sua apresentação propriamente dita ter sido tardia em relação ao resto. A história do coelho foi a coisa mais humana e de tamanha sensibilidade que havia visto até o momento, e aquela frase fez todo o sentido e teve um profundo significado no universo da trama e na “mensagem” propriamente dita. Até o momento, só se falava de vencer a corrida a todo custo e de espírito de equipe, e então chega alguém que desiste de competir, como forma de compensar o filhote da coelha que ele atropelou por ter buscado a vitória insanamente e sem se importar com mais nada.

-Isso não dura muito tempo, pois o Midousuji, ardiloso do jeito que é, recorre a um ataque psicológico que explora a fraqueza do oponente. Em comparação às constantes recaídas do Onoda, esse trauma do Shinkai de não conseguir ultrapassar o oponente pela esquerda foi mais impactante, mais motivado. O Onoda faz tanto isso que chega a ser irritante, mas quando ocorre com um personagem de personalidade forte e psicologicamente estável na maior parte do tempo, é uma ótima tática para expandir seu carisma e personalidade. O Shinkai deve equilibrar sua sede de vitória com a sua bondade natural, mas ao entrar em contato com alguém como o Midousuji, não consegue manter o autocontrole e torna-se novamente obcecado pela vitória.

-O Midousuji é mais esperto e vence no final, apesar de tudo. Um cara cheio de artimanhas como ele já havia pensado na desvantagem que o posicionamento de seu corpo traz e se aproveitava disso para dar a impressão de estar em desvantagem, assim como o blefe emocional de antes. Nota-se que ele não jogou o corpo para trás na primeira etapa e por isso empatou, o que indica que ele é o tipo de corredor que supera constantemente os próprios limites e está sempre pensando em como melhorar seu desempenho. Em seguida, temos a recuperação da Sohoku e o Onoda subindo com o Tadokoro ao som de “Daisuki Hime”, que é até engraçado, mas não é o bastante para justificar o fato de um ciclista mal disposto conseguir alcançar o time. No fim é tudo decisão do autor.

-Pessoalmente, estou torcendo pra Hakone, por preferir o time deles ao Sohoku como personagens e como ciclistas também. O nível de confiança dos membros da equipe uns nos outros é tão pleno que eles não precisam ir buscar os companheiros atrasados, justamente por não subestimá-los. Se eles não conseguem acompanhar, que fiquem para trás, oras! O que muda em questão de ponto de vista é a exaltação do Midousuji da própria filosofia de vitória a qualquer custo, ao passo que o Fukutomi prefere ficar calado ao invés de ensaiar um discurso inútil.

-Bom, gente, é isso aí. Foram 38 episódios comentados, embora muitas vezes resumidamente e com atrasos de minha parte, e o que fica são as recordações. Generalizando, Yowamushi é um anime relativamente lento em seu ritmo, com toneladas de frases e discursos de motivação, que foca mais nos flashbacks e no espírito de competição predatório do que na tensão da corrida propriamente dita. Resvala em dois extremos conforme a conveniência exigida, o que desestabiliza um pouco a suspensão de descrença, principalmente quando a Sohoku é tão beneficiada quanto foi pelos deuses do anime. Eu provavelmente vou assistir a segunda temporada, porém não irei comentá-la, pois sinto que já tirei do anime tudo que podia ser tirado e ficaria redundante de qualquer jeito. Parabéns aos que acompanharam tanto o anime quanto os comentários, vocês são maravilhosos. Até o próximo post.

Nota: 60/100
Nota final: 1742/26 = 67/100

Mai waifu is coming for me

-E quando você acha que já viu de tudo, Yowamushi torna a trabalhar com aquele tipo de execução característico desde o início com facilidade. Eu não sei se é incrível ou deprimente o fato de conseguirem produzir 18 minutos com apreciação de monólogos internos e sentimentos dos personagens, mas foi o que marcou a disputa entre Makishima e Toudou. Isso se deu de uma forma digamos “cara-de-pau”, exacerbando os “laços competitivos” entre os dois a tal ponto que suas representações passaram da “linha hetero” algumas vezes. Bem no comecinho, vemos o Toudou pingando suor enquanto se lamenta por não poder competir com seu rival, em uma analogia óbvia para lágrimas caindo no chão (sim, a direção fez de propósito). 

-E se já não estávamos fartos de flashbacks, tivemos mais um que não acrescentou muito ao contexto (não mais do que os anteriores já teriam acrescentado de qualquer maneira). O episódio foi conduzido com o intuito de transpassar um clima poético, melancólico e efusivo, em que Toudou entoava versos sobre o céu azul e ambos conversavam por telepatia, guiados um pelo outro com tamanha adrenalina que não me surpreenderia se algum de vocês visse uma certa alegoria sexual subentendida naquilo ali. Eu não sei dizer o que eu achei, apenas posso alegar que foi uma experiência peculiar, digamos. Para quem estava acostumado às disputas fervorosas e agressivas dos velocistas, essa daí se mostrou bem mais…profunda.

Nota: 68/100

Episódio 30

-Yowamushi não perde a mania de tentar te impressionar com…qualquer coisa. Eu até aceitei porque “de acordo com a legenda”, aquilo era pra ser uma scooter, apesar de parecer uma Honda Biz. Se for mesmo uma scooter (com design diferente do habitual), ela chega a 45km/h no máximo, e julgando como o Imaizumi conseguiu ir rapidamente de 0 a 50km/h no segundo episódio, o que o Fukushima fez é normal para os padrões de Yowamushi, assumindo que ele não estivesse a 80km/h. De qualquer forma, serve como história de fundo. 

Da série “Eu já fui menos feio”

-Eu não sei, mas acho às vezes que o autor de Yowamushi leva a noção de espírito esportivo longe demais. O Fukushima fez o Kinjou capotar e ele não fez nada além de atirar um olhar mal encarado dizendo que não iria desistir nunca; agora o Arakita chega empurrando o cara na máquina de refrigerante e jogando ele no chão e o cara não faz nada além de dizer: “Vamos resolver com uma corrida”. Ainda quero ver um anime de esporte em que os caras ficam putos uns com os outros de verdade. 

-Yowamushi não conseguiria manter as corridas minimamente interessantes sem esses recursos de flashback, pois afinal é tudo em CG e depois de tantos episódios, confesso que nem consigo mais me empolgar. De vez em quando eles soltam alguma coisa que vale a pena comentar, e dessa vez foi o Kinjou dando uma de Píndaro, um poeta grego que viveu lá pra 500 a.c. Sua sentença mais conhecida é: “Torna-te quem tu és”, que significa descobrir a si mesmo aos poucos e saber lidar com seus transtornos e derrocadas. Pessoalmente, a frase me agrada por fazer menção ao processo psicológico de toda criatura viva de superar os problemas internos e evoluir. Para o Imaizumi, foi necessária uma recuperação de antigos valores que ele havia inibido durante o crescimento, provavelmente depois da derrota que sofreu de Midousuji. E falando em Midousuji, aposto que teremos flashback no próximo episódio (no momento que escrevo, ainda não assisti ao 31).

Nota: 57/100

Episódios 31 e 32

-Eu achava que o Midousuji ia ganhar, mas o autor preferiu deixar em meio-termo com um empate. E novamente os corredores renovaram sua motivação, seja pelo time ou por si próprios, e aceleraram no final. O empate foi estranho, pois até hoje, pelo menos no que concerne os vencedores, nunca houve nada desse tipo. Não me foi tão excitante quanto aquela vez na partida contra os segundanistas, até porque tenho que confessar que Yowamushi já está se tornando uma experiência repetitiva e não tão aprazível. 

Da série “vergonha alheia”

-Não são apenas personagens repetindo as mesmas lições de moral e os mesmos mantras o tempo inteiro, todos os ângulos e perspectivas possíveis já foram utilizados, restando só o carisma do elenco, que na minha visão precisa urgentemente de uma renovação ou uma situação atípica (de preferência fora das corridas) para se reerguer. O único com esse potencial no momento é o Imaizumi em razão da sua condição psicológica e só. Onoda e Makishima já mostraram seu máximo, Kinjou e Fukutomi estão sempre na mesma, assim como Tadakoro e Imaizumi. Ainda tem algumas poucas cenas como a mãe do Onoda fazendo uma visita e o Naruko falando de cocôs gigantes, mas mesmo assim…

Nota (média): 50/100

-Só tenho uma coisa a dizer: abdômen, abdômen, abdômen, abdômen! Se você é uma pessoa que se irrita quando ouve alguém falando sobre maromba e exibindo os músculos, com certeza deve ter ficado impaciente com esses 2 episódios e alguma coisa, protagonizados por um cara virado no WHEY Protein e no Fly. Eu imaginava, contudo, que o único motivo de ele ter passado por tanto anabolismo muscular derivava da sua obesidade mórbida, mas parece que não foi bem assim…

-Pois é, a história dele não acaba ali, ainda tinha outro flashback que mostrou o motivo de ele ter se tornado marombeiro, que é basicamente…tornar-se um ciclista melhor. Dito isso, qualquer outro ciclista poderia ter feito o treinamento que ele fez e teoricamente se tornado tão bom quanto, mas isso é outra história. Um esportista ter músculos é uma vantagem meio redundante, já que todos eles uma hora ou outra inevitavelmente ganham músculos com a prática do esporte ou com treino em academia. Eu não recomendaria musculação antes dos 18 anos de idade também, mas fazer o que.

-Lembram do que eu disse sobre ele ficar cansado mais rapidamente que os outros? Esqueçam. Parece que ele treinou aeróbico também nesse meio tempo, o que explicaria sua resistência física, que acabou excedendo um pouco os limites do aceitável naquele pega pega intenso contra os sprinters do colégio Sohoku. Normalmente as pessoas atingem sua velocidade máxima de uma vez só na reta final, e não por “níveis” como se fossem sayajins. A forma como Yowamushi tentou racionalizar com capacidade pulmonar e resistência ao vento me pareceu um pouco fora de questão.

-Afora as racionalizações, Yowamushi estabeleceu definitivamente o seu modus operandi nas corridas sérias, que é tudo aquilo que vocês já viram em shounen desde os 10 anos de idade. Introduza o adversário mais forte que o protagonista, introduza uma reviravolta, um flashback e você tem a fórmula do sucesso. Yowamushi é um ciclo de corrida —>flashback —> corrida —> flashback em que as lembranças por si só de todo o esforço dos personagens é o bastante para aumentar a força muscular e a cadência dos competidores. Suas histórias variam um pouco, mas na essência não são muito diferentes umas das outras, podendo ser resumidas em “eu era um bosta no passado, mas treinei e superei os meus limites, e por causa disso vou ganhar a corrida”. 

-Considerei o desfecho justo, apesar dos “power-ups” em excesso. Se o maromba-man fosse derrotado simplesmente pelo fato de os dois terem mais força de vontade ou algo parecido seria menos verossímil, seja lá o que isso signifique em Yowamushi. Dizer que ele perdeu devido a uma decisão racional de se desviar de um cone nos últimos 20 metros ao passo que os outros dois não desviaram é uma boa forma de mostrar como uma minúcia como uma mudança de clima, um problema no equipamento, ou um acidente podem alterar o resultado de uma corrida. Isso também desmente a fama que os marombeiros tem de serem estúpidos, pois a estupidez não depende necessariamente do nível de testosterona.

-DRAMAMUSHI PEDAL – estrelando Makishima e Toudou. Com isso, Yowamushi atinge patamares nunca antes alcançados de Bromance, para a alegria do público fujoshi (que não é pequeno). Nunca se viu tanto desespero em uma cena como se viu nessa, em que Toudou lamenta não poder competir com Makishima pela última vez, visto que o mesmo está responsável por conduzir o grupo em razão do atraso de Onoda. E a direção enfatizou esse aspecto trágico com presteza, com direito a um piano dramático ao fundo, um Makishima de cabeça baixa e um Toudou se sentindo romanticamente rejeitado pelo seu amiguinho. Isso, somado à lembrança da última corrida, na qual Makishima perde devido a furos em seus pneus, é o material de shippagem perfeito para quem curte shippar um cara com o outro.

-Ressalta-se, contudo, a diferença de estilos de cada um dos dois. Makishima possui uma personalidade mais peculiar e retraída, não sendo o tipo de cara que gosta de conversa fiada, sua escalada sendo extravagante e se destacando imensamente aos olhos dos outros competidores. Já Toudou é barulhento e exibido, vangloriando-se de uma fama que não possui, ao passo que sua escalada é silenciosa e sutil. Eu não sei se o autor fez isso de propósito (provavelmente sim), mas é como se eles atraíssem um ao outro por serem opostos.

-E o que sobrou foi o Onodinha, com a incumbência de ultrapassar 100 corredores para alcançar o restante da equipe e puxá-los até o topo. Eu vi muitos comentários positivos no sentido da façanha que ele alcançou e negativos acerca do realismo da corrida, logo resolvi escolher um meio termo, utilizando conceitos de matemática e física. Bom, considerando que o Onoda levou 3 minutos para alcançar a equipe, segundo o Makishima, podemos estimar uma distância entre ele e a mesma e assim calcular sua velocidade média provável. Dependendo dessa distância, pode ser possível, difícil ou simplesmente impossível o Onoda conseguir ter feito aquilo. Vamos lá:

-Como podem ver na tabela, temos 5 valores possíveis em uma linearização perfeita. Caso a distância entre eles for de 1 ou 2 km, é perfeitamente possível que o Onoda tenha de alguma forma conseguido, considerando que sua velocidade máxima possa alcançar 50km/h. A faixa de 3 km é um valor muito difícil de ser alcançado, principalmente em uma subida. 4 e 5 km nem se fala, ele teria que estar com um veículo motorizado para conseguir essa façanha. Estimo que tenham se passado cerca de 10 minutos desde que o Onoda caiu e recomeçou a pedalar. Nesses 10 minutos, andando a 10km/h, os ciclistas podem ter se distanciado aproximadamente 1,66km, entre 1 ou 2km, o que tornaria o que o Onoda fez realizável para padrões de Yowamushi. Possível é, admitindo que todos os outros competidores sejam que nem os carros controlados pelo computador de Top gear, fáceis de passar, e que o time do Midousuji esteja segurando a barra em um ritmo bastante lento. O que me fez duvidar foi mais o fato de ele ter conseguido se equilibrar naquele espaço entre o que parecia ser uma calha e o asfalto.

-E falando no Midousuji, ele apareceu um pouco, mas foi só pra dar medinho. Achei que ele estava planejando vencer o intercolegial, mas vejo que não parece nem um pouco preocupado em garantir os checkpoints da equipe. Me pergunto o que esse doido está pensando.

-Com a concentração dos times na etapas preliminares de organização, numeração e entrevistas para os jornais locais e para a tv, Onoda e seu time começam a se aperceber da tensão do local. No que diz respeito aos pontos notáveis, a rivalidade predomina, com Kinjou e Fukushima, Imaizumi e Midousuji e o nem tão impactante Onoda e Manabe. Cada um tem seu estilo de enfrentamento, os dois capitães se satisfazem com rápida e intensa troca de olhares, os dois escaladores cumprimentam-se com entusiasmo e espírito esportivo, já Imaizumi vs Midousuji pode ser descrito como uma relação ebulitiva tingida de puro ódio unilateral por um lado e chacota pelo outro.

-Quando eu vi esse episódio, não tinha como reparar em qualquer outra coisa além do Midousuji. Esse cara simplesmente ROUBOU A CENA! A interpretação dele de si mesmo é algo que merece um óscar animístico de melhor ator personagem de 2014, já que ele é praticamente o Tom Cruise desse anime, que toda vez que aparece ofusca todos os outros. Afinal, é disso que o povo gosta, um cara excêntrico, exagerado, anormalmente flexível que chega provocando ódio mortal em todos os presentes e o faz totalmente sem decoro e de forma inescrupulosa. Ele é o nosso vilão da novela das 8, aquele desgraçado imprevisível que vez por outra chega e fala “eu sou o foda e vocês são uns merdas, não gostou vem pra cima”. E ainda por cima é um cara de pau de primeira! “Sua mãe foi atropelada e morreu” é um nível de canalhice e de ganhar a qualquer custo que só me faz curtir ainda mais esse malucão, e não consegui tirar meu sorriso do rosto por um segundo.

-Esse tipo de cena que vale pelo episódio inteiro é bem raro de acontecer. A última vez foi no episódio 10 de Arpeggio, em que

mostrar spoiler Existem animes dos quais ninguém vai lembrar justamente por não apresentarem esses momentos épicos, sejam satíricos ou de clímax ou epifanias ou simplesmente absurdos de um jeito que só anime consegue executar (GuP tinha isso quase todo episódio). Você pode ter um roteiro espetacular, filosófico e o cacete a quatro, mas o “recheio” do dito cujo pode fica bem mais saboroso quando este apresenta alguma “imprevisibilidade” ou “audácia”.

Nota: 85/100

Episódio 23

-Olha, vou falar pra vocês que se Yowamushi faz algo muito bem, esse algo é conseguir enrolar com explanações gerais sobre ciclismo. Eu não sei quantas vezes a palavra “sprinter” foi proferida nos 15 minutos iniciais. Não é como se eles precisassem explicar para o público que o velocista sai na frente dos outros, isso é meio óbvio. Gostando ou não, eles gostam de esclarecer tudo que ocorre de modo que até um macaco entenda, suba na bicicleta e parta por aí escalando ladeiras e trocando de marcha. Num saldo geral, foi um episódio bem pobre em questão de eventos e extremamente descritivo/apologético. Ainda assim, há duas coisas que acho que valem a pena serem comentadas.

-A primeira foi o aparente desenvolvimento do Imaizumi. Ou não. O engraçado do Imaizumi é que às vezes ele parece ser um sujeito bem bipolar, uma hora recusando a ajuda do Naruko e insinuando que todos ali são apenas adversários a serem derrotados, e outra incentivando o Onoda em sua meta de chegarem todos lado a lado na linha de chegada. Talvez o Onoda seja um calmante natural para o garoto, já que ele nunca age de maneira beligerante quando está perto dele.

-A segunda foi a continuação do teatro de rivalidades do episódio 22, dessa vez com dois membros de Sohoku contra um de Hakone. É o carinha dos músculos, que já vem mostrando seu par de peitinhos a efeito de intimidação. A história dele vocês já sabem, mas já vou dizendo de antemão que ter mais massa muscular do que os outros corredores não implica necessariamente maior resistência ou velocidade do que os mesmos. Ciclismo é aeróbico ao passo que musculação é hipertrófica. Nos exercícios aeróbicos as reservas de energia nos músculos aumentam, e também há um desempenho maior do músculo cardíaco e do fluxo sanguíneo conforme o tempo de prática, logo colocar o Anderson Silva pra andar de bicicleta sem nunca ter realizado treinos regulares e rotineiros e querer que ele ganhe é bastante ingênuo da parte de qualquer um. É muito provável que ele seja ultrapassado na metade do percurso, pois os outros dois hipoteticamente dispõem de maiores reservas de energia, mas isso o tempo dirá.

Reparem nas bochechas

Nota: 60/100

Tem que ter um pra surtar sempre, né?

Best Boy

-É, Onodinha, agora são 120. Será que tu aguenta?

Nota: 71/100

Nota: 78/100

-O que todo mundo já sabia que ia acontecer aconteceu: os primeiranistas ganharam. Com isso brados de alegria foram entoados e lágrimas de tristeza foram vertidas, mas tudo isso logo deu lugar a um clima mais estável quando a adrenalina desceu e os ânimos foram aplacados. É como aquele jogo de futebol superemocionante em que dois times adversários empatam e entram no período de prorrogação. Todos estão cansados e sem forças para continuar, e o próprio telespectador também já não aguenta mais e quer que o resultado venha o mais rápido possível. Sim, essa foi uma mera prorrogação do último episódio.

-E como vocês sabem, sempre que o anime não está tratando das corridas, a psique do Onoda reavê o foco principal. Era esperado que alguma merda acontecesse para que ele perdesse a confiança em si mesmo mais uma vez, e pra isso o pedal fez questão de arrebentar. Yowamushi é um anime previsível até demais, então se vocês acharam que alguém não iria acabar aparecendo pra ajudar o Onoda, se enganaram. É de praxe já que toda vez que ele receber um upgrade no equipamento, vai ser logo depois de uma crise, sempre é. O mesmo aconteceu no episódio em que ele recebeu a bicicleta de corrida, embora nesse ele tenha ficado até mais controlado e não tenha ficado tão na cara que a cena foi unicamente para gastar um pouco de tempo, e uma crise logo perto da linha de chegada faz mais sentido que uma crise logo no começo da corrida.

-E para os perdedores há de restar algo, como memórias da volta final ou benditas lesões. Perder é frustrante, eu sei disso, mas a mente humana felizmente não é tão preto no branco assim. Uma derrota não é nada menos que um resultado lógico que engendra vários aspectos, como stamina, força muscular, alimentação, psicológico e outros. Como disse o capitão, esse tipo de coisa pode acontecer e são os pequenos detalhes e não a determinação que decidem que é o vencedor da corrida. Eles estão fazendo o que gostam de fazer, isso que importa.

-Hime Hime, Hime! Suki Suki Daisuki Hime Hime! Kira Kirarin~ Kimi to minna ireba, watashi tte zettai, muteki! Hime Hime, Hime! Suki Suki Daisuki Hime Hime! Como eu estava com saudade dessa música, por Godoka! O próximo passo é criar um anime de Mahou Shoujo com bicicletas, ou quem sabe tanques, já que tudo fica bem com tanques. Nesse episódio, retornamos ao que classificam como “calmaria após a tempestade”.

-Ri dessa cena com vontade, jamais teria esperado algo parecido em Pedal. Porra, Naruko, jamais esperava isso de você, rapaz! Ainda sobre a Kanzaki, faço as palavras da amiga feia dela as minhas: o Onoda vai acabar interpretando isso de maneira errada, é por isso que detesto garotas gentis.

-O negócio é que enquanto o Onoda continuar sendo desse jeito, ele não terá chances com ela e tampouco conseguirá fazer muita coisa sozinho (bem, talvez ele até possa ter, visto que aqui é anime e anime não imita a realidade com exatidão). Ele é o tipo de pessoa que pelo menor motivo que seja já perde a confiança em si próprio, e nessa hora é necessário que alguém esteja por perto para impedi-lo de cometer suicídio psicológico. Às vezes isso pode se tornar um saco pra quem está assistindo, e aposto que tem uma parte considerável que avalia o anime pela personalidade do Onoda, o que não está de todo errado, já que ele tem bastante tempo de tela para alguém do seu porte. O episódio em geral tem um clima bem otimista, mas acaba exacerbando a insegurança do garoto mais uma vez, ao ponto de ele ter uma crise, se recuperar da crise, e depois ter outra crise induzida pelo peso da responsabilidade de usar a camisa com “Sohoku” escrito. É assim, tem que ir lá, conversar com ele, falar que está tudo bem, que ele não fez nada de errado, etc…

-Essa acima foi a segunda parte, é claro. A primeira teve um clima bem mais light e sossegado, com todas aquelas aulas de reforço no sábado e o Naruko se sentindo um bosta diante dos colegas. Espero que nesses últimos 20 episódios o anime possa finalmente engrenar de vez com as competições.

-Não tem sentido falar dos dois episódios separadamente até porque ambos são essenciais para montar o cenário de tensão e expectativa que gradativamente foi sendo moldado pelo esforço e determinação desses jovens competidores dando o melhor de si na reta final da corrida, então vamos lá.

-Não vou mentir para vocês, todo o processo foi extremamente simples, tanto o flashback que mostrou o passado do Aoyagi e do cabeludinho quanto a corrida em si, com todas as suas aparentes reviravoltas, introspecções e trabalho em equipe, a adrenalina correndo solta com todos os cinco personagens a mil por hora em plena noite e descendo aquela ladeira com uma tenacidade transpassando tudo que eu já vi nesse anime de uma forma intensa e imprescindível para o total aproveitamento da experiência. Esse clímax fez o meu sangue subir ao passo que no processo não fazia idéia de quem apoiar, tamanha a voracidade para cruzar a linha de chegada de ambos os lados.

-Eu acabei de assistir ao episódio, e como podem perceber, minha fachada de redator frio e analista foi meio que por água abaixo, visto que raramente faço isso por ser preguiçoso demais, mas dessa vez não podia deixar para mais tarde, tinha que ser agora ou nunca. Com relação ao flashback, o que mais curti foi sua execução, que apesar de não ser uma execução propriamente revolucionária, ela funciona justamente pelo fato de todo o terreno já estar preparado desde o último episódio de forma a potencializar a empatia emocional com os segundanistas. A história do cabeludinho é a história de milhões de jovens pelo mundo que diante de uma realidade desmotivadora e angustiante encontraram no amigo que compartilhava um interesse mútuo uma esperança renovada, e viram na amizade uma forma de extrapolar o limite que seus próprios complexos de inferioridade impunham a si próprios. Shounen é sobre amizade afiinal, e isso não poderia estar mais claro com toda aquela demonstração de parceria, aquele incentivo do companheiro que chega justamente quando o outro pensa que está tudo acabado e não há mais volta.

-Eu adorei esses segundanistas e o que eles trouxeram de novo para o enredo. Justiça seja feita, a relação entre o Onoda e os outros dois também não ficou para trás, mas em compensação nunca tinha chegado aos níveis mostrados nesse episódio. Quando se tem um inimigo e um objetivo em comum, a inspiração e a motivação se elevam a níveis muito altos em uma hipotética escala numérica. Não foi apenas o fervor da corrida, mas também o excelente trabalho em equipe dos segundanistas que acabou fazendo com que os primeiranistas acordassem e saíssem do mundo dos sonhos perfeito deles em que já davam a partida como ganha por superestimarem um pouco suas próprias habilidades (o que não é nada ruim, visto que o efeito psicológico do otimismo moderado é até bem produtivo e o pessimismo irreal nunca faz bem). 

-No fim, a rixa de esforço vs talento não importou mais, pois a dimensão de tudo isso já foi acrescida de outro patamar que completamente ignora todas essas tretas e o favoritismo também não interessa mais para ninguém. Você tem talento? Não tem? Quem liga!? O Aoyagi e o Teshima (agora sei o nome dele) podem não ter tanta stamina quanto os outros por fatores genéticos, mas em outras áreas se sobressaem, logo eles não podem dizer com convicção que não são talentosos ou que há uma desvantagem em cima deles, pois não há. No final o que importa é que eles estão lado a lado com os primeiranistas rumo à linha de chegada e conquistaram isso com sua própria força de vontade, considerando as circunstâncias. Espero realmente que essa não seja a última aparição dos dois.

-Sobre a parte de aspectos técnicos, a direção estava bem melhor do que aquela do episódio 14, muito mais ângulos de câmera com um storyboard bem mais abrangente. Nesse quesito, deixo meus sinceros agradecimentos ao diretor Hideaki Oba (Hunter x Hunter OVA final, episódios 2,9, 12) que fez tanto o storyboard quanto a direção do episódio 17, a Osamu Tadokoro (Nanoha, episódios 2,8 e 10), pelo storyboard do episódio 16 e a Sumito Sasaki (episódio 2 de Kamisama no Inai) pela direção do episódio. E o mais surpreendente foi que desta vez a “ação” foi tão bem coordenada que as músicas que de tanto uso já haviam se tornado obsoletas voltaram com força total destacando de forma exímia todos os momentos dessa volta final. O episódio 17 em particular foi acompanhado de uma música eletrônica que se repetia em loop a princípio e logo em seguida começou a tocar uma música no estilo dos jogos de Megaman X, seguida por uma progressão simples que faz alusão a um momento de tensão por parte do Onoda e seu inerente medo de ser deixado para trás por seus amigos e ficar sozinho novamente. Logo em seguida vem a música da vitória, aquela que toca sempre que o Onoda ultrapassa alguém, e a 100 metros de chegada as guitarras começam a tocar gritando toda a urgência e adrenalina da situação.

-Em suma, foi uma ótima experiência esses 40 minutos que assisti de Yowamushi, muito melhores e mais empolgantes que o habitual, a ponto de me deixar imediatamente motivado a fazer várias coisas apenas pelo poder que o entretenimento tem de cativar e comover. Os dois melhores episódios do anime até então e é com muito orgulho que recebem obviamente as melhores notas até agora.

-Senhores, vou admitir que esse episódio exigiu de mim uma paciência descomunal para terminá-lo, e o motivo é óbvio até demais: é o quarto episódio em que o Onoda conhece alguém enquanto pedala e o enredo insiste em ficar batendo na mesma tecla de sempre, e o pior é que a cada vez o contexto se torna mais e mais pobre de conteúdo. Acompanhe.

2) No episódio 4, Onoda conheceu Naruko por acaso enquanto dava um “rolézinho” em Akihabara. Naruko mostrou a ele que andar de bicicleta poderia ser uma possibilidade de fazer amizades futuras, ao mesmo tempo o apresentando ao esporte como um meio de superar seus limites e com isso buscar uma autorrealização, coisa que o meio otaku não poderia provê-lo. 

3) No episódio 10, o Makishima é apresentado e esse aqui já é menos relevante em relação à função, mas há alternância de situações e a forma como interagem (ou tentam interagir) tem função cômica no roteiro.

4) Nesse episódio 14, Onoda anda de bicicleta com um cara feliz e contente que está sempre otimista e fica admirando-o pelo resto do episódio enquanto o outro percebe que o Onoda está sem tênis de ciclismo e com as rodas pesadas, analisando-o como todos os personagens de Yowamushi (com exceção do próprio Onoda) fizeram até agora. O contexto dessa vez é uma garrafa d’água que o Onoda irá devolver se vencê-lo no campeonato interescolar. O problema é que são 20 minutos vendo dois caras subirem uma ladeira e conversando alegremente enquanto o tempo passa e no final isso acaba resultando em uma embromação em que o mesmo tema de amizade e rivalidade é novamente martelado em nossas cabeças simplesmente para introduzir um personagem e os dois fazerem uma promessa ao término. Sinceramente, o Manami não tem nada no quesito personalidade que o faça merecer um episódio só para ele, e o Onoda sempre reage do mesmo jeito quando conhece alguém, o que torna tudo mais redundante ainda.

-Mas como diz a regra, Yowamushi tem que alternar na qualidade dos episódios, o que significa que o décimo quinto foi bem mais produtivo que o décimo quarto. Os quietinhos do segundo ano finalmente entraram em cena.

-E um deles (o cabeludinho) tem um modo de encarar a realidade que é bem maduro e ponderado. Afinal qual deve ser o próximo passo de um ser humano depois que ele chega ao seu limite de desempenho? Ele encontrou a resposta, usar a cabeça e bolar táticas que compensem pelo que você não tem. Sua atitude sarcástica e zombeteira acabou por se revelar uma grande surpresa após tantos episódios aparecendo no plano de fundo enquanto os primeiranistas roubavam os holofotes. Seu passado, entretanto, se resume a uma “síndrome de Rubinho Barrichelo”.

-Apesar disso, o Imaizumi não se parece muito com o Schumacher, ele acaba lembrando mais o Senna com todo aquele ímpeto e a filosofia que diz “é o primeiro lugar ou nada”. Nos tempos atuais ele está bem mais controlado, mas na época das corridas do fundamental o moleque era uma peste que batia nos outros ciclistas xingando antes de ultrapassar. Faz todo sentido que nesse ínterim ele conseguido atrair atenções indesejadas a ponto de muitos o odiarem por conta de sua atitude e também por inveja de sua invicta primeira colocação.

-E o único que já conseguiu vencer o Imaizumi, Midosuji (o risadinha), é justamente o cara que consegue ser ainda mais irritante do que ele na visão dos outros competidores. Percebam que, embora o episódio trate dos segundanistas, tudo até então tem girado em torno do Imaizumi. Ele é o Sasuke do anime, todo mundo tem briga com ele, ao passo que ele tem briga com todo mundo. A diferença entre ele e o Naruko é que enquanto ele se concentra em ser melhor do que os outros, o Naruko apenas foca em melhorar (para efeitos práticos a diferença é pequena, mas em termos psicológicos a coisa muda de figura). O mesmo pode ser dito para o cabeludinho, que não está se deixando levar pelo trauma, e ao invés disso o usa como uma ferramenta para ficar de conversa fiada e atrasar a corrida dos outros. Um oponente formidável que pela primeira vez representa um problema para o Imaizumi e o Naruko juntos.

-Satanás! Sai desse corpo que não te pertence!

E a surpresa é que ele não é apenas um doidão risonho prepotente que pensa que todos estão abaixo dele e se diverte com o sofrimento dos outros, mas ele é na verdade é um doidão risonho prepotente que pensa que todos estão abaixo dele, se diverte com o sofrimento dos outros e trata os companheiros de equipe como seus subordinados em troca de suas habilidades que favorecem a equipe nas competições. Ele não é exatamente um mau caráter, apenas sabe negociar. Se o time não concordar, em tese ele pode simplesmente sair da equipe, mas como deixam ele lá é sinal de que concordam. Ele chama isso de “ditadura”, mas na prática é um sistema em que o mais habilidoso/mais forte governa (há um nome específico para isso, porém não me recordo no momento). É como fetiche por estupro, se a mulher quer, por definição não é mais estupro, e como eles aceitam a “ditadura”, por definição…é,vocês entenderam. 

Isso afeta basicamente em como o “time risadinha” é retratado. Visto que estão lá meramente no papel de “vítimas”, eles não precisam de uma retratação individual, ao contrário do colégio Hakone. Tivemos uma breve introdução a cada membro.

-Fukutomi, o capitão. É o Kinjou na versão rebelde.

-Arakita, o assistente. É o Imaizumi com olho de raposa. Seu complexo egocêntrico define sua personalidade.

-Toudou, ele não se parece com nenhum outro personagem. Tem um caso de rivalidade amorosa com o Makishima e se caracteriza por seus hábitos narcisistas.

-Shinkai. Ele gosta de coelhos e deveria estar interpretando um personagem em Saint Seiya Omega ao invés de Pedal.

-Manami. É do tipo viciado e megaotimista, se dá bem com qualquer um e é gente boa. Sua primeira aparição foi no episódio 12. Por algum motivo parece acreditar que garrafas d’água de plástico são um produto exclusivo para ciclistas.

-Como o melhor sempre se deixa para o final, aqui está a pérola do episódio 13, Izumida, o cara que deu nome para os seus peitorais, o metrossexual da galera. O Kinjou está no terceiro ano e ele no segundo, ainda acho que a teoria de serem irmãos é válida e Kinjou, por não aprovar o comportamento de Izumida, não o aceitou no clube de bicicletas de Chiba, e devido a isso seu irmão mais novo mudou de escola e entrou no clube de ciclismo deles como represália.

-Essa imagem foi bem oportuna, pois é uma representação gráfica do que será abordado agora. Onoda, que está atrás da linha, é o ciclista iniciante. Ele adora pedalar, mas sempre que uma pedra é posta em seu caminho, acaba tendo que depender dos outros (vide episódio em que ganha a bicicleta de corrida e episódio 12, em que o Makishima basicamente explica mastigado o que ele tem que fazer pra contornar a questão do peso da roda e subir a ladeira). Naruko já é um ciclista independente em seus anos dourados, nos quais sua paixão e motivação se encontram no pico. Apesar de ser competitivo, não leva isso para o lado pessoal e encara as derrotas como aprendizado.

-Imaizumi é o primeiro. Apesar de ser o mais experiente entre os três, isso também implica que ele já participou de mais competições e por ter amealhado orgulho e confiança nesse meio tempo, sua única (?) derrota acabou se provando um choque muito maior que o esperado. Como diz o ditado, “quanto mais alto, maior a queda”. Seu alto nível de stress durante um treino pode se tornar prejudicial para o próprio desempenho, tanto o físico como o psicológico. Espero que isso seja mais trabalhado em um futuro próximo. 

Nota do episódio 12: 54/100

Nota do episódio 13: 75/100

-Fofura de cena.

Então, esse é aquele momento em que o nome do anime finalmente se justifica. Em Xenogears, Xenogears era o Gear mais poderoso e o último que o protagonista ganhava pouco antes do fim do jogo. Em Zelda, o jogo termina com a derrota do vilão e o subsequente resgate da princesa de mesmo nome. Em Bleach…não, nada acontece em Bleach. Enfim, Machine doll é o nome de uma classe superior de Automatons que por ser superior merecia um nome mais legal do que simplesmente “Automaton”. Fiquei surpreso por eles não terem escolhido um nome em alemão, dado como os japoneses amam utilizar a língua dos germânicos para designar superioridade (lembrança dos tempos do eixo? Talvez).

Conclusão: esse cara (cujo nome esqueci) é o Final Boss do anime aparentemente. É como um coringa de tão apelão e consegue derrubar dragões com seus chutes. Opa, mas a Yaya também, e sabe-se lá quem mais. É, Sigmund, seus dias de glória estão findando. O que não deu pra entender aqui é a razão de Yaya e Sigmund precisarem lutar. O estranho é que o Raishin não tentou dialogar argumentando que a Henry estava protegida pela Frey em um lugar seguro como seria o prudente a se fazer nessas horas, ele já chegou como uma bola de fogo querendo enterrar a Char na areia (escusas pela referência). É isso aí, Raishin, vai fundo.

Incoerências a parte, seria uma péssima jogada colocar esse molequinho como a mente mestra final do anime. Até agora os vilões de Machine Doll tiveram mais enfoque em suas ações e menos em suas personalidades, uma sábia escolha nesse caso específico. Quando você coloca um pirralho com pinta de presidente do conselho estudantil prepotente e sádico como o último da lista, significa que a criatividade acabou ou algo assim. Lembranças horríveis de Happy Seven me vieram à mente.

A propósito, alguém ainda está acompanhando o plot? É algo sobre uma conspiração da família Kingsfort usando a família Granville e a Char como ferramentas para matar o diretor enquanto tentam firmar um pacto secreto com a academia para pesquisar as duas formas de deus (mas hein?). Por favor, voltem a falar de experimentos com cachorros.

Nota: 52/100

O Yowamushi dessa semana não foi ruim ao ponto de ser ofensivo, mas ainda assim foi bem mediano e faltou recheio. Indo direto ao ponto, Yowamushi tenta demais fazer com que nos impressionemos com os personagens e em como eles são bons nisso e naquilo, e nisso ele tem dois pontos fracos.

O primeiro é a animação. Não importa o quanto tentem enaltecer um cara com o tronco de um gorila pedalando rápido em uma bicicleta com um ou dois efeitos especiais, pois ainda é meramente um cara com o tronco de um gorila pedalando em linha reta em uma bicicleta. Colocar nomes legais como “O trem bala” ou algo parecido não faz parecer mais legal pelos mesmos motivos.

Eu detesto dizer isso, mas o segundo ponto é justamente o que deveria ser um ponto forte. No quesito “shounen” tá faltando algo mais rebuscado, mais elaborado, algo que faça você ansiar pela próxima competição, algo que faça o sangue ferver e a excitação subir, aquele sentimento de não ter certeza de quem vai ganhar e querer ver a corrida até o fim, e isso não se consegue com oponentes sem nome como esses que a turma dos veteranos ultrapassou. Não é só isso, Yowamushi tem se alongado demais com corridas de treinamento em que não tinha nada em jogo por quase 1/3 do número de episódios. E como se não bastasse, o próximo é outro maldito episódio de treino!

As cenas de vida escolar já estão ficando redundantes e desnecessárias também. Qual a utilidade desse personagem afinal? Não que todo personagem deva ter necessariamente uma utilidade, mas ele é tão figurante e sem carisma que fica mais do que óbvio que ele só está ali pra consumir tempo de tela. Ainda é legal ver os tsunderismos do Imaizumi e Naruko, mas me pergunto por quanto tempo 2 personagens podem levar o anime nas costas.

Nota: 48/100