-O episódio da Ai-chan. Basicamente o “Onii-chan” pede para Mana e Rikka tomarem conta dela em uma cena bem humorada em que ele distribui elogios e as enrola brilhantemente, fugindo de taxi em seguida. Para alguém que supostamente deveria ser apenas o homem cheio de segredos da história, ele consegue se sobressair com seu carisma em suas breves aparições. Sem sombra de dúvidas, poderíamos chama-lo de “gentleman” pelas suas palavras. Não obstante, ao mesmo tempo, suas ações o fazem um playboy exemplar, principalmente pela forma como alicia o sexo oposto a fazer suas vontades e responder às suas expectativas. Se pararmos para pensar, essa cena tem uma conotação bem ousada que as crianças não irão perceber, e esta pode ser traduzida como sendo a velha história do pai que engravida a esposa e arreda o pé para não ter que arcar com a responsabilidade. Tô de olhos em vocês, Toei, tô de olho em vocês!

-As fadas se oferecem para serem babás da pequenina, e como já é de praxe e praticamente uma regra consolidada de desenhos animados em geral (tanto ocidentais quanto orientais), cuidar de um bebê maior do que você mesmo nem sempre é uma boa idéia, pois podem acontecer coisas desse tipo:

-A primeira imagem mostra Lance sendo chupado com força. Na segunda, Ai-chan faz Raquel levitar. Já na terceira, Ai-chan faz uma excursão pela escola, causando um estardalhaço por onde passa com seus poderes telecinéticos. São sequências bem animadas e divertidas com uma música de fundo bem clichê, mas que consegue climatizar bem as cenas para quem assiste. O único problema é que essa abordagem não contribui muito narrativamente falando, mas como é o primeiro episódio desse tipo, acho que dá pra relevar, até porque as cenas foram bem dirigidas (ao contrário das cenas de luta, que ainda estão econômicas por demais e necessitam urgentemente de mais pancadaria).

-Mas não é como se o episódio em si fosse completamente inútil, tendo em conta que novas informações nos foram repassadas. Uma delas é a possibilidade dos mascotes serem usados como ferramentas de comunicação no seu “modo-celular”, e a outra se refere à origem dos Cure Lovies, que são manufaturados em momentos de fortes emoções por parte das garotas. Ainda é incerto o papel da Ai-chan nesse processo, pois se ela realmente for necessária, como explicar a existência destes itens antes de seu nascimento? É uma questão passível de deliberação. 

-A única coisa que sabemos é que sua magia tem a poder de amplificar as capacidades físicas de garotas mágicas, de acordo com sua percepção e julgamento da situação em vigor. Ela é capaz de selecionar exatamente o que as garotas precisam no momento, o que pode ser algo prejudicial para a dinâmica das batalhas por acabar facilitando-as desnecessariamente. 

-Precure, transmitindo vibes yuri desde 2004.

-Assim como o episódio anterior, este não contribuiu muito para a trama, mas tivemos um bom desenvolvimento de uma personagem que até então não havia ocupado os holofotes. Sim, esse foi o episódio da Rikka.

-Makopi resolve se transferir para o colégio em que Mana estuda, de forma a aprender mais sobre o mundo em que estão vivendo e encontrar a princesa, o que faz bastante sentido e mostra que ela sabe usar o bom senso. Claro que também tem o fato de ela querer estar perto das outras, como Davi fez o favor de anunciar, mas até agora ela está fazendo progresso, tentando e seguindo em frente, e isso é essencial quando se vai atrás de algo ou de alguém. Se eu fosse ela, entregaria uma foto da princesa para a polícia a fim de divulga-la na seção de desaparecidos, mas infelizmente a câmera fotográfica ainda não foi inventada em Trump Kingdom. Outra opção seria a internet, mas o termos de busca provavelmente incidiriam em uma página de contos de fadas ou fotos de cosplay. Uma coisa é certa: se mesmo a Alice com sua rede de informações que cobre a cidade inteira não encontrou a princesa, conclui-se daí que ela não está nessa cidade, ou como teorizaram nos fóruns gringos, ela poderia ser a própria Ai-chan. Mas não acho que Precure vá trilhar caminhos tão previsíveis nessa temporada, visto que já subverteram alguns clichês de Mahou Shoujo nos primeiros episódios, como o monstro que ficou sem bateria e a análise das duas impressões digitais que coincidiam enquanto investigavam a identidade de Cure Sword. 

-Falando em Makopi (que está de folga desde o episódio 6, e a Mana insiste em nos lembrar do fato), ela continua surpreendendo com sua personalidade. Quem achava que a mesma era desengonçada apenas cozinhando viu apenas a ponta do iceberg. Ela não tem noção nenhuma de nada pelo que parece, e confiar na mesma para realizar qualquer tarefa é uma decisão questionável. O contraste dela com seu alter ego é tão grande que acaba remetendo ao contraste entre Peter Parker e homem aranha. E o mais curioso é que ela própria não se dá conta disso, e várias vezes ela faz cara de sonsa em certos enquadramentos. Seu penteado do beiçola (resistindo a tentação de fazer uma montagem no photoshop) também faz pouco para melhorar sua imagem. Makopi é kawaii de sua própria maneira, e assim como Mana, ela consegue marcar presença como uma personagem multidimensional. Irei então ao tema abordado pelo episódio.

-Devo dizer que esta é a primeira vez que vejo esse formato em Dokidoki Precure. Quem acompanhou meus posts de Tamako (e assiste Precure mas não se manifestou aqui ainda) sabe bem do que estou falando. O episódio inteiro se desenvolveu por meio de nuances no comportamento de Rikka, que ao ver Mana interagindo com Makopi de forma tão amigável, acabou por sentir um pouco de inveja da relação entre as duas. Não é para menos, visto que Mana é sua amiga de infância, e por conseguinte é natural que ela tenha ciúmes, mas o que mais se destaca aqui é ver uma Precure ser influenciada por sentimentos egoístas, algo totalmente novo no anime. Confesso que não é o anime mais acessível e instigante, mas a variedade de idéias e recursos que o roteirista emprega explora a narrativa e suas personagens já deixa muitos animes da temporada no chinelo. Ryota Yamaguchi fez um ótimo trabalho em animes como Ao no exorcist, Sailor Moon Stars e Medabots (ele também escreveu Digimon data squad, mas não posso julgar por não ter assistido). O currículo dele pode não ser vasto, mas ele certamente sabe como lidar com animes de 4 cours sem perder a versatilidade. Esse é o cara que eu colocaria para ser o escritor de Vividred, se fosse possível voltar no tempo e usurpar a cadeira do diretor.

-Falando da execução em si, foi bem elaborada com alguns deslizes justificáveis ao fim. A problemática de Rikka foi extremamente fiel à realidade. É muito comum que o ser humano não costume reconhecer o sentimento da inveja, o que acaba causando um mal entendido em que este se distancia subconscientemente do problema com a auto-justificativa de não querer atrapalhar o relacionamento das duas pessoas com as quais convive. E foi exatamente o comportamento da Rikka ao ficar para trás bloqueando a passagem dos paparazzi e se recusar a dormir na casa de Mana. É o famoso “mostre, não fale” em sua forma mais pura. Mas como nem tudo é perfeito, essa abordagem padeceu de alguns entraves. O primeiro deles é a presença obrigatória do monstro da semana e stock footage das transformações em todo episódio, o que já consome um tempo precioso que poderia ser utilizado para explorar isso mais a fundo. O segundo é a necessidade de fazer com que as crianças entendam a mensagem que está sendo passada, e a solução para isso foi a  quebra da sutileza, no que a Rikka deu voz aos seus sentimentos abertamente para que a audiência soubesse o que estava acontecendo. Não obstante, nenhum dos dois elementos atrapalhou a minha experiência em nada. O próprio monstro compartilhava do mesmo sentimento da Rikka e a quebra da sutileza se deu no momento adequado, após o término da luta, o que me deixa com poucos argumentos para criticar o episódio. 

-Bem pautado, bem executado, bem planejado e bem distribuído, fazendo uso de uma abordagem diferente e desenvolvendo as personagens. Esse foi um dos melhores episódios de Dokidoki Precure até agora, e eu recomendo a todos assistirem.

                         

-Até a próxima.

Também recomendo ler: Dokidoki! Precure Episode 10: Diamond in the rough (provavelmente a melhor análise do episódio na internet)

-Saint anger round my neck, saint anger round my neck. He never gets respect…

-A partir de hoje, não vou mais postar o quadro de imagens-resumo do episódio e tampouco o resumo, pois ambos são desnecessários, consomem tempo e não acrescentam nada à minha argumentação. De agora em diante, vou direto ao ponto, mesmo que o texto fique menor.

-Esse episódio foi caracterizado um tom bem leve na maior parte de seu tempo, com poucas cenas e um desenvolvimento que, na minha honesta opinião, já estava mostrando sinais de desgaste desde o quinto episódio do anime, quando Rei foi formalmente introduzida como Dark magical girl, papel esse que desempenhou de forma praticamente automática até agora. Oras, todos sabemos que ela está determinada, que quer salvar os pais, recuperar seu mundo perdido e seu modo de vida precedente ao acidente com o motor de manifestação. O problema é que como personagem, ela não consegue se impor. Ela não tem o carisma para ir além do arquétipo, sendo definida unicamente por sua função narrativa, função essa que remete a outras personagens anteriores à ela que possuem um fandom muito maior. Para quem não sabe, me refiro a Fate Testarossa e Akemi Homura, que são obviamente as principais inspirações que o autor tinha em mente quando a concebeu. Ambas tinham um quê a mais, uma nuance. Fate aguentava toda a dor e maus tratos de sua mãe em silêncio. Não obstante, ela a defendia das críticas, pois a amava muito. Homura permaneceu um mistério até o episódio 10, que foi na minha opinião, o melhor de Madoka Magica. Até então, tudo que ela conseguia transpassar era uma hostilidade passiva moldada em cima de um caráter ortodoxo de rejeição a tudo e a todos. A Rei, por outro lado, não partilha da sutileza de Fate e tampouco da incógnita de Homura. Não existe sutileza, pois todo episódio ela faz questão de repetir as mesmas falas. “Não vou desistir, vou recuperar o meu mundo de volta”. Não existe incógnita, pois ela é previsível, tendo em vista que grande parte do fandom ocidental que assiste Vividred fez a associação óbvia com Madoka Magica e já teve uma idéia do proceder dos eventos. 

                   

-Como se já não bastasse isso, ela ainda é depreciada de uma forma pejorativa que vai de encontro a toda a tragédia que a narrativa tenta construir em torno dela. Além de ser um arquétipo mal desenvolvido, ela também é Miss fanservice, como esses quadros fazem questão de demonstrar, e não deveria ser assim, justamente por ela ser o elemento motivador do enredo. Nada disso aconteceria se ela não estivesse ali, e se ela decepciona, o anime inteiro também vai decepcionar, exceto para os fãs do gênero como eu, já dotados de certa resistência a episódios que pouco adicionam ao roteiro no âmbito geral. Os buttshots não me incomodam (e a você também não, visto que já está no episódio 10, e de outra forma não estaria lendo esse texto). O que incomoda é ver algo com tanto potencial pra ser divertido e quem sabe até poder gerar uma discussão interessante (como por exemplo, as consequências do progresso e a dualidade da ciência). Mas para isso, seria necessário retroceder a idéia até a log line inicial “garotas que podem se combinar lutam contra alienígenas para salvar o planeta”. Quem disse que essa idéia será rasa em todos os casos? E se os aliens fossem uma alegoria para o medo do desconhecido, por exemplo? Para o preconceito, a intolerância em razão das diferenças de cunho comportamental, étnico e religioso? Dependendo do escritor, é possível sim transformar um argumento simples em algo primoroso que instigue o pensamento. O que faz a diferença é este ter o compromisso ou não de sair da zona de conforto e evitar escrever mecanicamente por já ter determinada experiência no ramo.

Uma luz ofuscando a linha de amizade entre Akane e Rei, em uma rara cena simbólica

-Até mais.

-Nã…não é como se eu tivesse colocado essa imagem só pra chamar a sua atenção, ok? 

      

-Wakaba decide levar Himawari para uma visita ao novo reator, com a condição de que ela saia para passear na rua usando um vestido novo em troca. Lá, elas encontram Akane e Aoi, que a está ajudando em seu trabalho de meio período. Após se despedirem, Wakaba e Himawari vão para o Shopping, onde são abordadas por representantes de uma revista, que propõem uma sessão de fotos com Himawari. Wakaba aceita. No dia seguinte, as garotas estão na sala de aula comentando sobre a possível estréia de Himawari como modelo, quando Wakaba entra na sala anunciando que os editores da revista adoraram as fotos e estão interessados em assinar um contrato com a mesma. Himawari se decepciona com Wakaba por ter marcado a sessão de fotos no mesmo dia da visita ao reator e sai correndo da sala de aula. Wakaba logo percebe o panfleto e corre atrás dela para pedir desculpas. Himawari aceita fazer a sessão de fotos, mas com a condição de que Wakaba seja sua serva por um dia. Himawari acaba dormindo durante o intervalo, e a staff da revista decide trocar seus grampos de cabelo por outros para combinar com seu próximo vestido. Wakaba vê os grampos em cima da mesa e guarda em seu bolso. As duas garotas e toda a staff se abrigam da no interior do shopping. Himawari percebe que seus grampos sumiram, e vai à praia procurá-los. Wakaba vai atrás dela novamente para assegurá-la de que os grampos estão seguros. Um alone aparece, e as duas se transformam. Enquanto isso, Vividblue está tentando abrir caminho até ele, mas é impedida pelo seu “bombardeio cinético”. Himawari e Wakaba chegam ao local para dar apoio, possibilitando Vividblue a dar o golpe final. Ao fim do episódio, Himawari poe Wakaba a par do fato de que já reservou excursões em fábricas para o ano todo, enquanto Rei mais uma vez se reafirma sua determinação em um lugar conveniente.

-Mil desculpas pelo resumo gigantesco, mas esse episódio foi estupendo, por isso entrei tanto em detalhes. Por onde começar? Hum…primeiro a cena pré-abertura.

-Aquele prólogo me deixou aturdido. Eu jurando que aquela voz pertencia à mãe da Himawari, e a câmera corta a cena e mostra a Wakaba de costas. Excelente trabalho das Seyuus, tanto a da Wakaba com a voz de mãe preocupada com a filha quanto a Himawari respondendo em um tom enpivetado. Nota 10. Um fanservice básico para quem queria saber os detalhes íntimos da amizade entre as duas. Vemos também como isso afeta o modo de vida da Himawari ao apurar a informação de que ela limpa o seu quarto toda semana. Não só limpa o seu quarto como clareia o ambiente, demovendo Himawari de seu estilo de vida Hikikomori . E ela já faz isso de forma cabalmente natural, como se já fosse pré-estabelecido que a sua presença é absolutamente necessária naquele recinto. Ah, como eu queria que o anime tivesse 2-cours. Eu queria ter visto essa evolução gradativa da amizade entre as duas com mais detalhes, não só ficando no fanservice shoujo-ai, mas explorando o lado emocional também.

-Wakaba, é claro, sai por aí ostentando Himawari como um troféu, e se sente orgulhosa da atenção que ela atrai. Pode olhar, mas tenta dar em cima dela pra você ver o que acontece:

É disso que eu to falando! Espanta esses cuecas pra longe, Wakaba!  Não deixe eles macularem sua querida Himawari. É interessante como o comportamento de Himawari muda quando está na rua. Dentro de casa, Wakaba é aquela chata que fica mexendo nas coisas dela. Fora, a história é outra. Ela não consegue largar da barra da camisa dela de tão embaraçada que está.

-Não é muito importante, mas descobrimos que o pai da Aoi é o dono do shopping. Novamente digo que queria que o anime tivesse 2-cours. Essa falta de contextualização familiar das Vivids (com excessão da Akane) é algo que pra mim seria um plus no aproveitamento do anime e na avaliação. A família é a base de tudo. É muito mais fácil de entender uma personagem quando a família está inserida em sua vida corriqueira. O caso da Wakaba talvez não seja muito interessante de ser abordado, mas eu realmente me embeveceria se certa ênfase fosse dada em como a família de Himawari lida com seu sedentarismo e como a família de Aoi lida com sua doença. A carência de atenção paterna/materna por parte de Aoi seria um tema interessante a se explorar, e contribuiria para criar mais camadas para sua personagem.

-Não basta o shipping dos fãs e dos criadores, as próprias personagens já estão se shippando umas com as outras. Aiaiai, isso é demais pro meu coração. Top quality service.

-Não bastava Wakaba carregar um vestido para emprestar às amigas, e ela ainda assina uma revista chamada “Girl’s nature”. Wakaba, você poderia ser menos óbvia, não é? Daqui a pouco vai estar competindo com a Tomoyo em termos de ser agressiva e deixar suas preferências sexuais claras. Porém, ela ainda tem um longo caminho pela frente, visto que não é capaz de interpretar as reações de Himawari muito bem. 

-Nessa cena em específico, eu não consegui prever o rumo que ia tomar. Normalmente, um desentendimento (seguido de alguém correndo) pode levar a dois caminhos:

1) O clímax da história, com o garoto no caso correndo atrás da garota e a segurando pelo pulso, declarando seu amor e blábláblá.

2) Um entrave temporário na comunicação, quando o garoto se sente tão culpado/frustrado que lhe falta a coragem para pedir desculpas. Ele tenta ligar para ela, mas o número está fora de área, vai na casa dela e ela não responde, e mais tarde algum evento inusitado faz com que eles se reconciliem.

-Na minha concepção, a narrativa iria seguir pelo segundo caminho, pois o episódio estava na metade, e era muito cedo para um eventual clímax. O que aconteceu foi algo totalmente fora do que estava previsto. Himawari aceitou o convite em troca de um favor.

-Wakaba não parece estar muito descontente com essa “punição”. E Himawari nem desconfia do porquê.

-E esse aqui é o “clímax” do episódio. Himawari valoriza tanto os grampos que Wakaba lhe deu de presente que voltou à praia para procurá-los. Infelizmente a maré subiu, mas mesmo assim ela entrou na água. E pra mim, o episódio acabou nessa cena. Tudo o que se seguiu passou a não importar mais. Alguns vão achar melodramático, eu também achei um pouco. Não é um dos melhores episódios românticos já feitos em anime. Julgando por uma perspectiva técnica, é até meio improvisado, amador e clichê ela perder um objeto importante,  ir procurá-lo, e convenientemente o objeto ser um presente da Wakaba, mas convenhamos que só pelos momentos “HNNNNGGGGGG!” que a Himawari proporcionou. 

-Não é fácil encontrar shoujo-ai decente, então temos que nos virar com alguns episódios esporádicos, não é mesmo? E Mahou Shoujo é o gênero perfeito para isso. Os tempos em que garotas mágicas tinham namorados acabaram. De que adianta namorar um Zé-ruela que está em um patamar completamente diferente do seu e não pode fazer nada para ajudar nas suas batalhas (me refiro aos Mai-himes e superpigs da vida). Na maioria dos casos, os personagens masculinos objetos de afeto são apenas “wish-fullfilling” da parte dos otakos para que eles achem que uma mulher repleta de dotes e qualidades vai dar atenção a eles simplesmente por existirem. Para isso já foi criado o gênero “Magical girlfriend”, em que uma garota cai no colo do protagonista sem razão aparente e se apaixona pelo protagonista genérico por um motivo esdrúxulo. Não, não, rapaz. Lugar de homem em Mahou Shoujo é no banco de reservas.

-Só um adendo. Considerando a construção do episódio, o ataque do alone seria o momento perfeito para que Himawari e Wakaba de alguma forma burlassem o Vivid system e fizessem docking. Cortando algumas cenas aqui e acolá, seria bem plausível encaixar esse docking alternativo no episódio. A explicação? O poder da amizade delas cresceu, simples assim. É um tema recorrente em Mahou Shoujo, logo não seria de todo ilógico.

Até a próxima.

-Tensão. 

-Após o incidente do último episódio, Akane teve de ser hospitalizada, fato que afligiu suas companheiras de equipe. Nesse ínterim, o Alone do episódio anterior se encasula em torno da torre de Tokyo. O exército tenta destruí-lo, porém suas tentativas são vãs e o pelotão inteiro é liquidado pelo contra ataque. Durante uma conferência, o Dr.Isshiki  convence as meninas da impossibilidade de realizar docking entre elas, comprometendo quaisquer tentativas de erradicar o Alone. Após longa deliberação, o exército decide então lançar todas as 109 bombas SGE numa tentativa desesperada de conter a ameaça, destruindo Tokyo no processo. Aoi e Rei se encontram no hospital e tem uma conversa sobre Akane. Rei, é claro, ainda não suspeita de nada. As garotas então decidem ir às armas e lutar a despeito das advertências do Dr.Isshiki. As mesmas elaboram uma estratégia, e com apoio do exército, a executam, eliminando o Alone com sucesso. Ao fim do episódio, todas vão visitar Akane no hospital, enquanto Rei se encolhe em frustração.