Shit! Estou shippando esses dois já. Agora, se seguir o livro de regras, é me preparar para o protagonista esquecer essa parte e se fingir de denso nos próximos episódios. Ou não, quem sabe ele não surpreende. Ele deixou de ser um completo inútil e e parece ter menos medo de mulher depois de 4 episódios.

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Todo ano tem vários animes de ação/harém/romance/ecchi. Em Janeiro de 2016 foi Bahamut e agora na temporada de Abril 2016 é Hundred. Que até o momento não fede nem cheira (gostei mais dele que Bahamut no entanto), mas até que consegui simpatizar com uma heroína e me divertir com alguns episódios. Então vamos a uma análise rápido do que vi de bom e ruim nele até o momento.

Hundred não está fazendo nada demais até agora, e dai o motivo de quase ninguém comentar ele. Faltou algo mais impactante no episódio 1 para chamar atenção, e no episódio 2, quando mostraram uma luta legal até (muito mais bem animada do que se espera desse estúdio), o povo já tinha dropado no episódio 1, e ele não fez nada realmente diferente para ganhar atenção depois disso.

No meu teste dos 3 episódios ele se salvou com o 3º. Achei divertido o climax final e acabei criando uma grande simpatia pela heroína que fingia que era homem. A personalidade grudenta e agressiva (no sentido de deixar na cara o que quer do protagonista) dela é muito simpática, além dela ser muito competente em lutas, diferente do que eu esperava (pensei que seria a donzela em perigo). Já a loira não disse tanto, apesar de dar para rir com ela reclamando do protagonista roubando todas as primeiras vezes dela – incrivelmente sem fazer chilique ou bater nele no processo. Ao menos nisso o autor fez ela diferente da tsundere padrão.

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O protagonista, bem, ele tá seguindo o padrão, gente boa e com um dom milagroso para cair em cima de peitos (e bocas). O único diferencial é que ele não faz escândalo por isso e parece realmente interessado no sexo feminino, como na cena que foi beijar a garota no final do episódio 3 por vontade própria (o que já é mais do que se espera de protagonistas de harém). Algumas tiradas irônicas dele saindo de situações comprometedoras foram engraçadas também.

No arco 2 (ep 4) começou minha decepção, com o famoso “arco da idol”, que a maioria das obras parece ter agora. Mas fora isso está se saindo uma série ok, famoso “não fede nem cheira”. A animação das lutas é melhor do que o esperado, e não apelam para CG nas armaduras e monstros, o que é legal. A consistência do agradável design tem sido espantosa também.

O herói é o denso de sempre (até agora) mas menos escandaloso. Ficar vendo esse anime ou não vai depender unicamente, se, como eu, uma das heroínas te chamou a atenção e você quer ver mais dela. Fora isso, é o ação/harém/comédia/romance com os clichês de sempre, com novos personagens e trama, que você assiste para se divertir de forma descompromissada, não para procurar uma boa história por trás. E nesse sentido, até que ele está fazendo um trabalho razoável.

Extras

Esse anime é a coisa mais estranha que já vi em anos. Muito disso é devido a direção dele, que se mostrou bem autoral, fazendo várias mudanças no material original. E quem está se perguntando se isso não é coisa do diretor. Bem, o diretor desse anime era o roteirista, o diretor de som e o diretor geral, ele realmente quis pegar tudo que ele achava importante para ele mesmo fazer, tamanha sua vontade de fazer da obra o que queria.

Quem ler a Novel de Grimgar vai notar que é um misto de Aventura/Ação com Slice ofe Life/Drama. É um meio a meio, mas que no anime virou um 20% aventura/ação e 80% slice of life/drama. Por que? Porque o diretor, como ele mesmo alegou em uma entrevista, queria deixar a obra mais relaxante de se assistir, retirando um pouco da tensão da obra original (genial……). Explicado isso, vamos a análise da história:

Grimgar tem um começo meio enfadonho, após alguns segundos de ação contra um Goblin. O visual bonito e uso constante de bons soundtracks disfarçam um pouco, mas depois de uns 3 episódios você nota que está assistindo algo bem peculiar, que foca mais na vida cotidiana do que na parte de aventura. Isso vai irritar alguns, quando começarem a notar que mais ou menos metade das cenas de slice of life não tem proposito algum fora deixarem o ritmo do anime mais lento/relaxante (como o diretor queria).
O drama, no entanto, quando mais forte, é bom, e causa desenvolvimento aos personagens, mesmo que vagarosamente.

A parte curiosa em Grimgar é notar que corrigir o ritmo era fácil. O anime adapta o livro 1 em 8 episódios, e o livro 2 em 4. Se tivessem feito 6 e 6 teria ficado bem mais ágil a narrativa. Que inclusive perdeu uns momentos bacanas do volume 2, como a invasão dos Orcs a cidade e o 1×1 contra o líder dos Orcs, por conta dos cortes que tiveram que fazer no livro 2 para adaptarem ele em 4 episódios. Não a toa os episódios finais foram bem mais acelerados que os primeiros, e a maioria começou a apreciar mais o anime apartir dai.

Dentre todos os desenvolvimentos o mais interessante e notório é o do protagonista, aprendendo a lhe dar com a perda e sendo obrigado a se tornar um líder, mesmo não tendo dom para isso. E o de uma nova personagem que aparece depois, que tem um trauma a ser superado. A ligação entre ambos cria até um sentimento de romance no anime, que eu não esperava. Na cena final parece meio na cara o que um sente pelo outro.

O encerramento tem seu pros e contras. Por um lado você viu que os personagens evoluíram muito como grupo do começo ao fim do anime. Eles mal conseguiam lhe dar com um goblin a principio, e no final conseguem passar por vários inimigos ao mesmo tempo sem problemas. Fisicamente a mudança foi clara. Nenhum deles virou super/badass, como muitos esperaram (sei lá porque), mas sim, evoluíram bastante. E na parte psicológica, mesmo que lenta até demais, houve a superação de vários conflitos, principalmente no que tange o protagonista e a nova heroína que entra na metade, tendo que superar seu passado.

O final dá uma satisfatória sensação de conclusão. Fizeram inclusive mudanças no original para parecer isso (não tem aquela recompensa no original), aonde eles finalmente se acertam com aquele mundo e resolvem todos os conflitos iniciados no episódio 1, não deixando aquele ar de final aberto com coisas a serem resolvidas.

Parte técnica

Grimgar tem um visual muito bonito, apesar das várias reclamações de terem alterado completamente o design original (tem o exemplo lado a lado na versão em vídeo). Algumas das cenas parecem quadros, graças aos belas cenários estilo pintura e a coloração dos personagens com um uso aquarela.

A animação é até bem fluida e tem peso a principio, mas se perde um pouco depois da metade. As lutas começam a ser unidimensionais, focando em cada personagem individualmente, ao invés de mostrar eles como grupo para dar a sensação de uma batalha grande. E a fluidez cai bastante, até com um uso exagerado de cortes estáticos e design inconsistente. A coisa estava tão feia que a cena final do protagonista contra o boss nem sequer foi finalizada (o que levou muita gente a não entender nada). Recomendo, portanto, a quem não viu, esperar a versão BD, aonde devem corrigir o grosso dos erros e finalizar a animação da última luta.

O uso constante de soundtracks vocais é agradável, mas parece exagerado em algumas partes. Pelo que deu a entender foi porque a produtora queria vender aquele grupo que cantava todas as faixas, o que levou até a algumas cenas estranhas aonde os personagens estão falando mas não escutamos nada por causa da OST cantada por cima. Ela é com certeza bonita, mas seu uso a todo momento é questionável, e, diferente das OSTS emocionais, a OST de batalha acaba não empolgando tanto.

Conclusão

Grimgar acerta em algumas tentativas de inovar no gênero. Mas seu diretor autoral decide que quer fazer do diferencial da obra seu foco principal, e ai a coisa ficou bem discutível, com um excesso desnecessário de slice of life e prolongamento do drama, que tornou a narrativa do episódio 1 ao 8 extremamente lenta. Isso melhora nos episódios finais no entanto, e notar as mudanças que tivemos do começo ao fim, com os personagens superando problemas emocionais e físicos, meio que deixa a jornada valendo a pena – até porque é bem curta (12 episódios). Para quem não tem paciência para animes lerdos eu não recomendo. Mas para quem quer um anime de fantasia bem diferente do normal, talvez valha dar uma olhada nesse aqui. O ritmo da primeira metade da história desanima, mas melhora na segunda, e a sensação quando se termina ele é agradável.

Curiosidade: Esse diretor se diz um amante de pernas. Não que não dê para notar com os ângulos que ele fica usando e a OP com as garotas em colantes mostrando as pernas…..

Direção: 6/10
Roteiro: 7/10
Animação: 8/10
Soundtrack: 9/10
Entretenimento: 7/10
Nota final: 7/10

Quem for olhar minha análise do episódio 1 ao 4 vai ver que a nota subiu bastante na avaliação completa.

Extras

Eu tenho que deixar essa cena porque nunca vou conseguir esquecer dela XD.

As cenas dessa loli são estranhamente mais legais que a dos outros heróis. A direção adora colocar o cabelo delas esvoaçando com controle de câmera dando zoom in e zoom out. Alguém da staff deve gostar muito dela.

Agora é esperar a luta contra o Caçador de heróis para ver outra luta que demora mais de um soco para terminar (bem mais, e cheia de “socos sérios”).

Eu tinha minhas dúvidas, mas judiar do Genos é uma piada da série mesmo. Até quando ele não luta nada acaba quebrado!

Mais uma que virou meme na internet toda.

Episódios anteriores:
1. Impressões dos episódios anteriores de One Punch Man
2. Top 5 Melhores animes de comédia com ação

Muito bonito a conversa dos dois e o pedido.

E conseguímos nosso tão aguardado beijo, na frente de todo mundo!!

Que cenas legais, uma pena não serem feito nem uns 5 segundos de coreografia de luta e ai sim eles partindo para o golpe final (que seria mostrado). Ficaria mais emocionante.

Best girl finalizando o encosto como se não fosse nada, 10/10.

Episódios anteriores:
1. Impressões dos episódios anteriores de Rakudai Kishi

O começo é bem parado, reapresentando todos os personagens e o que eles fizeram da vida ao longo dos anos, somado ao início de um estranho evento, ligando o mundo digital com o real. Para quem conhece os personagens o tempo passa até rápido pelo fator “nostalgia”, mas se você não conhece a série vai ser meio chato (se bem que essa OVA não serve para quem não viu Digimon Adventure, não explicam quase nada).

Depois da primeira parte vem um pouco de ação, e nessa parte a história até que fica divertida. Diferente da série em geral, que tem uma animação comum, as lutas foram melhor animadas, mesmo que em geral quase todo o investimento seja em efeitos de fumaça e explosões, não em coreografia de luta e movimentação.

Aqui já começamos com o primeiro problema lógico da série no entanto. Na serie anterior, após adquirir uma nova evolução, os personagens sempre iam pra ela direto. No caso, porque Agumon virou Greymon em vez de MetalGreymon ou WarGreymon? Que poderia ter vencido aquela criatura facilmente. Eu pensei que eles estavam com algum limitador, e ai tudo bem, mas chega o final e os dois usam todas as transformações do nada.

O filme/OVA segue na parte 3, e agora tentam desenvolver um conflito para o protagonista, Tai. Desenvolvimento de personagem? Legal. Só que não! O conflito interno dele, embora lógico, acaba se tornando sem sentido com o passar do tempo.

Como assim? Ele não quer lutar, porque se ele o fizer pessoas vão se ferir. Ok, valido, acho bacana esse tipo de preocupação, que ele não tinha antigamente. Mas como todo mundo já explicou pra ele, se ele não lutar ainda mais pessoas vão se ferir. A questão é controle de danos, porque evitar eles não dá. Ele se recusar a lutar enquanto vê um monstro destruindo coisas e machucando pessoas não faz sentido.

Esse “bloqueio psicológico” dele, fica portanto, parecendo uma forçação de barra do roteiro, tentando criar um desenvolvimento de personagem para dar maturidade a série, só que sem notar que não existe nada de maduro no prolongamento desse conflito. Refletir sobre o assunto faz sentido, mas decidir não lutar é ilógico, já que mais pessoas ainda acabam se machucando se eles não agirem. E pior, deixa o personagem que tanto gostávamos parecendo um fresco, que dá pra trás em todas as lutas do meio da OVA pra frente (esse era o cara do brasão da “””bravura”””?).

Se queriam esse tipo de desenvolvimento, que fossem mais fundo. Alguém querido pra ele tinha que ter se machucado gravemente ou ele tinha que ter visto alguém morrer. Desse modo, ao menos teríamos um trauma a ser superado, e não um conflito, que ao meu ver acabou ficando sem sentido na parte 4 da OVA. A série não mostrou nada disso, só alguém randômico dizendo que seu parente se machucou.

No climax final da OVA vem a parte mais estranha. Depois de ficar usando só a transformação de Greymon a OVA toda Agumon e Gabumon usam suas transformações lv2 e lv3 do nada, em cerca de 5 segundos, e depois se fundem virando Omnimon. Porque eles não usaram isso antes (transformação lv3) para derrotar aqueles monstros do início da OVA? Porque eles foram se transformando e batendo no Alphamon em vez de virar WarGreymon e MetalGarurumon, e se fundirem de uma vez? Dar alguns “fanservice” para alegrar os fãs tudo bem, mas acho que criar uma história coesa é mais importante.

Chegada a batalha final da OVA você pensa, “agora vai ter uma luta legal pelo menos”. Mas acaba não acontecendo muita coisa. O embate dura poucos segundos, Omnimon prepara um super golpe e…….bem, seria spoiler contar, mas foi bem anti-climático.
No fim das contas o que mais gostei desse filme foi a interação natural dos personagens e a tentativa de formar pares românticos (a nova personagem deve fazer par com alguém). Mas a história em si eu achei mal desenvolvida.

Sobre a animação, ela não está no nível de um filme, é nível de anime para TV com cenas de ação razoavelmente bem feitas e o resto comum (o melhor das cenas de ação estava todo naquele trailer que soltaram faz uns meses). Claro que, vindo da Toei não ter um bando de “quality” com certeza já é lucro, mas quem esperava algo alto nível pode se decepcionar (aqueles backgrounds com arvores fosforescentes são estranhos também).

A direção soa um tanto quanto amadora em algumas partes (o irônico é que esse diretor não é um novato), não consegue desenvolver o conflito do protagonista de forma a parecer algo palpável, e não sabe criar tensão nas lutas, você nunca tem a sensação de alguém do grupo pode realmente morrer.

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Diria que esse anime vai ser muito bom para quem tem um forte senso de nostalgia, essas pessoas vão se divertir bastante. A direção tenta evocar nostalgia com tudo que pode, até a trilha sonora é a mesma da série original (pensei que ia rolar um mix ou coisa parecida, não usar a mesma). Além disso a maioria vai ficar feliz vendo os personagens e as interações românticas começando a surgir entre alguns deles.

Mas a nível de história eu achei essa OVA fraca. Foram 4 episódios, é o tempo padrão que a gente costuma dar para um anime de 2 cour (24 episódios) mostrar a que veio, então ser o começo não é uma desculpa. E foram eles que escolheram esse modelo de distribuição em filmes/Ovas separados. A nível de filme de Digimon o de 2000 do Mamoru Hosoda é uma opção muito melhor (isso é um climax legal!).

Fico meio triste com isso, porque esperava que essa OVA fosse ao menos muito divertida. Mesmo se tivesse animação ruim, o que não foi o caso, eu perdoava, mas lutas sem emoção ou lógica, e conflitos psicológicos que acabam perdendo o sentido na narrativa ao longo do tempo? Ai complica. Pode melhorar nas próximas OVAs em 2016? Pode, mas depois desse início fiquei com o pé atras. Ainda assim, eu gosto da obra, então espero que o roteiro fique mais redondo nas continuações.

Direção: 6/10
Roteiro: 6/10
Animação: 7.5/10
Entretenimento: 7/10
Nota final: 6/10

Extras:

Esses dois parecem aqueles casais de homem que as fujoshis adoram shippar, não sei se fizeram de proposito, mas é o que ficou parecendo.

Porque o Tai em alguns momentos tá vermelho pra caramba e em outros tá normal? Qual é o problema com a “direção de cores” desse anime? (pessoa da staff responsável só por supervisionar as cores).

As Arvores fosforescentes que falei, e não tem detalhes ainda, ficou bem estranho, parecendo meio amador até.

Curiosidade: A Toei não fez nada desse anime. O projeto é dela, mas ela repassou para um outro estúdio fazer toda a animação ¬¬. Esse é o nível do “me importo muito com essa série” que ela tem.

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Adaptado da novel japonesa “All you need is Kill”, esse filme podia ser excelente, se não fosse seu final covarde.

Um soldado (Tom Cruise) em uma guerra futurista contra uma raça alienígena que invadiu a terra, ganha de um dos aliens o poder de voltar no tempo em 1 dia toda vez que morre em batalha. Agora, com a ajuda da melhor soldado dentre os humanos (Emily Blunt), ele irá repetir o mesmo dia até conseguir ganhar a guerra. Isso é, se os Aliens não tirarem os poderes dele antes.

Embora o trailer possa parecer confuso a proposta do filme é bem simples: um soldado sem experiência de campo de batalha, ganha o poder de repetir o mesmo dia toda vez que morre. Isso permite a ele corrigir seus erros e treinar todo dia, de forma a sair do soldado mais fraco para o mais forte. Seu romance com a heroína também funciona no meio da coisa toda, ainda que seja algo secundário, até porque só ele retem as memórias dos infinitos dias que passou com ela, então não é algo tão reciproco assim. Tom Cruise e Emily Blunt estão muito bem no filme, e a história é boa, principalmente para quem gosta de ficção cientifica e ação, o filme não para em nenhum momento.

A parte visual, a coreografia das lutas, os efeitos, é tudo muito bom. Aquela roupa realmente convence como algo útil, e felizmente foi feita de verdade, ao invés de jogarem um CG por cima para poupar os atores do trabalho de andar com aquele treco pesando uns 30 kilos de um lado para o outro. Efeitos práticos é algo que ainda vale muito a pena hoje em dia, e faz diferença. O CG ainda não está tão bom assim a ponto de enganar em todas as situações.

O único real problema desse filme pra mim mora no final. A solução para exterminar os Aliens é boa, mas o que acontece depois dela é meio covarde, e nem sequer faz sentido para o modo que o filme trabalhou viagem no tempo. Fica parecendo algo que jogaram ali por medo da rejeição do público caso o final fosse outro. Mas fora isso é um bom filme, recomendo.

Nota: 8/10

Comentários do autor:

Deve ser a primeira vez que posto sobre filmes aqui. É que esse é um dos poucos que posso relacionar como tema do blog. No caso aqui sobre novels adaptadas para filmes em hollywood.

Tem aqueles filmes japoneses normais (feitos no japão) que são adaptações de mangás também, mas não gosto muito deles. Mesmo “Samurai X”, um que achei só legalzinho, aquele exagero todo e gente voando nas coreografias nunca vai parecer normal pra mim.

Tem um outro filme que gosto muito do Tom Cruise, que é ambientado no japão, mas como não é adaptado de Novel nem mangá nunca me animei a escrever sobre aqui, achando que ficaria meio deslocado. Talvez eu acabe deixando pra lá minha preocupação de fugir do tema do blog e acabe fazendo, mas por enquanto estou descarregando minha vontade de falar de filmes em no meu blog de testes e em um blog random que criei dia desses.

É algo que realmente me divirto fazendo. E como ombos os blogs não estavam ativos (não tem facebook nem nada), escrevo um texto em cima do outro sem me preocupar em revisar mais de uma vez ou encher de imagens (incrível como você escreve posts rápido assim, é um a cada 20 min).

Bom, pra quem quiser dar uma olhada em meus devaneios sobre filmes e séries de TV tem uns 50 posts com tops e críticas nesses 2 blogs:

– Blog de Testes (uso a anos para testes de Layout e rascunho de posts, troquei para IntoxiFilmes hoje porque estava testando uma coisa)

– IntoxiGate (blog random que criei ante-ontem para escrever posts separados só de filmes, mas ai voltei a escrever eles no blog de testes também e……que bagunça!)

Já pensei em transformar o IntoxiAnime em um blog de “tudo” para eu poder escrever sobre filmes, séries, jogos e animes aqui, mas achei que ia ficar muito bagunçado, então vou continuar descarregando minha vontade de escrever sobre outras coisas sem compromisso nesses 2 blogs, e manter o IntoxiAni só para animes (nem teria sentido mudar com esse nome, Intoxi”anime”).

Em um universo alternativo do japão durante a era meiji, período em que o pais estava se adaptando a cultura ocidental, existia um ministério para lhe dar com problemas envolvendo espíritos e criaturas sobrenaturais. Em um novo esforço para aproximar as relações dos humanos das criaturas sobrenaturais, um grupo de soldados e garotas demônio são colocados juntos para resolver conflitos entre os dois lados.

Zakuro é a adaptação em 13 episódios de um mangá de uma revista Seinen. Achei estranho como alguns aspectos dele lembram o que se costuma ver em obras da demografia Josei e Shoujo, principalmente o traço e perfil dos homens, em sua maioria altos e bonitos, ao lado do foco acentuado em romance. Fora isso é uma obra normal, que deve agradar ambos os gêneros, já que tanto os traços masculinos quanto os femininos são bem atraentes para seus respectivos públicos, e a autora parece ter propositalmente feito modelos de aparência e personalidade de todo tipo possível: o homem bonitão mas que não é tão confiante assim, o calado e atencioso, e o com aparência mais jovem. As mulheres caem na mesma variedade.

A história se foca bastante em comédia romântica dos 3 diferentes casais de protagonistas no início, com algumas lutas pequenas aqui e ali. Passado os primeiros episódios a obra começa a desenvolver o passado dos personagens e vai ficando mais séria. O elenco em geral é muito simpático, não importava em qual deles a trama se focava, eu sempre estava interessado, seja em um desenvolvimento cômico, romântico ou um mais dramático.

Para quem curte um romance mais sutil, tem o casal que se comporta com aquele perfil mais recatado, desenvolvendo seu relacionamento através de pequenas expressões ou ações (o fato da garota poder ler o sentimentos das pessoas que toca torna esse casal muito interessante, protagonizando os momentos românticos mais bonitos da obra), quem quer algo mais platônico tem as gêmeas com “fogo no rabo”, e quem quer uma tsundere típica tem a Zakuro e seu par romântico com medo de espíritos.

Eu acho legal como a obra desconstrói bem rápido a personalidade fria que os personagens masculinos aparentam ter inicialmente, principalmente o loiro. E não ligo muito da mulher ser o personagem mais forte quando se tratava de combates, mas gostaria que a autora tivesse feito o protagonista masculino um pouco mais forte. Ele até se esforça e começa a treinar no meio da obra para não ser mais tão inútil nas lutas, e de fato melhora, mas o que eu queria ver era os dois lutando juntos, o que era meio difícil dado a diferença de força entre os dois.

Ao menos é legal ver como os homens ficam frustrados por não conseguirem proteger as mulheres que gostam, e tentam mudar isso com esforço próprio (dois deles na verdade, o mais alto sabe lutar bem). Eles não ficam super fortes mas entre o começo e final do anime dá pra notar uma evolução.

O arco final, que explica os mistérios envolvendo a protagonista feminina, eu não gostei tanto. Tem um aspecto nele que eu achei bem repulsivo, mesmo que não tenha se concretizado (ainda bem!). A parte da história da mãe da protagonista é triste também, o que torna o contraste da primeira metade do anime ser bem leve comparado ao final ainda maior, mas ao menos a transição do roteiro soa natural.

A revelação de quem é o vilão é meio clichê, e apesar de tentarem humanizar ele como alguém traumatizado, acho difícil alguém simpatizar com ele depois do que ele tenta fazer. Fora que ele sabia como a mãe era tratada pelo pai dele, então aceitar o que ela fez seria o natural, ainda mais depois de ficar mais velho e maduro.

Ao final as dúvidas são sanadas, os conflitos resolvidos, e para quem (como eu) estava mais interessada no desenvolvimento romântico do que pelo resto, o que acontece na conclusão acaba sendo bem satisfatório, ainda mais por ter um ar de final fechado (o mangá ainda está em andamento então suponho que continua, mas depois do final do anime eu já vi tudo que queria, e realmente não faço ideia de que novo plot poderiam levantar).

A direção de Zakuro é boa, ela não tem grandes sacadas criativas ou faz algo acima da média, mas também não faz nada que possa se considerar um problema. A típica direção mediana e estável durante toda obra, assim como o roteiro.

A animação não chega a ser acima da média mas os traços são bonitos e impressionantemente estáveis a maioria do tempo, mesmo nas lutas, o que fez a obra envelhecer muito bem.

A trilha sonora cumpre seu papel mas não é digna de nota.

Para quem busca uma aventura Zakuro pode ser meio decepcionante, já que não tem muita ação e o que tem não é chamativo. Mas para quem procura um romance com comédia leve, personagens simpáticos, e uma história com aspectos de sobrenatural (com garotas meio raposa e oficiais do exercito bonitões) com começo, meio e fim, a obra cumpre bem seu papel. É aquele anime que não deixa uma lembrança forte ou impressiona, mas que você consegue maratonar em uma tarde e ficar com uma sensação agradável de que foi um bom entretenimento, principalmente por ser uma história curta e com final fechada.

Direção: 7/10

Roteiro: 7/10

Animação: 7.5/10

Soundtrack: 7/10

Entretenimento: 8/10 

Nota final: 7.5/10  (tradução das notas)

Segue a opening: